Om fotoboken | Fotoböcker 2017
En sida helt ägnad åt fotoböcker
Fotobok, Fotoböcker, böcker, foto, Photo books, photobook, Tommy Arvidsson,
106
archive,paged,category,category-fotobocker-2017,category-106,paged-4,category-paged-4,ajax_fade,page_not_loaded,,select-theme-ver-4.5,menu-animation-underline,wpb-js-composer js-comp-ver-5.5.2,vc_responsive

Jerusalemmodellen Skala 1:800

jeromsl

Carl Johan Erikson

FAS Publishing SE 2017

ISBN 978-91-983890-0-5

Varför håller man på? är titeln på en bok av Fredrik Sjöberg. Den handlar om allt möjligt och ger egentligen inte något svar på själva frågan, men visst är det en underbar titel!

(Det är en fantastisk bok också,rekomenderas)

Och den där titeln skulle man också kunna sätta på Jerusalemmodellen. Bakgrunden är följande. Pensionera läraren Ingmar Eklöv byggde 1989 en modell av staden Jerusalem så som den såg ut år 33 e.Kr. Han höll på ett halvår. Modellens storlek är 170 x 165 cm och husen är gjorda i täljsten som han importerade från Afrika. Den afrikanska täljstenen har en rosafärgad ton som skiljer den från t.ex den jämtländska som är grönaktig. Enligt byggaren är den rosafärgade det som har “rätt ” färg.

Modellen kan med hjälp av en domkraft som han tog från sin Volvo höjas och vinklas 87 grader.

Sedan han byggde den första modellen har flera tillverkats, de flesta i mindre storlekar. De har sålts till bl.a. USA.

Carl Johan Erikson, har drivit ett projekt där han utifrån konstnärliga processer har undersökt religiösa föreställningar i relation till realpolitik. Detta har resulterat i flera fotoböcker; Armageddon och TANK 1-46

jerin

jerinsid

Här porträtterar han Jerusalemmodellen. I ett trettiotal svartvita detaljbilder, några översiktsbilder i färg och en kort intervju med modellbyggaren låter han läsaren komma i kontakt med ett märkligt bygge. Frågan; Varför håller man på? hänger i luften.

Men mest gläds man åt att folk håller på och att det finns fotografer som uppmärksammar sådana här fenomen.

Svartvita böcker.

De här två böckerna hamnar bredvid varandra, i tankebanorna och i på sängkammarbordet. Egentligen har de inte mycket gemensamt, inte ens utgivningsår men det är något med fotograferingsmetoden. Det där samlandet som man i tagningsögonblicket inte har en aning om vart det skall leda men som sen, tillsammans med andra bilder, visar sig bilda en berättelse. Det de bägge fotograferna samlar på är iakttagelser. Något man råkat se i ögonvrån. Det här är en svår konst. Det gäller att gallra bland de där uppenbara motiven, saker som ser skojiga ut. Om knasiga bilder får ta överhanden blir det lätt platt och ointressant. De här två bildskaparna faller inte i den fällan.

Båda böckerna är fotograferade i svartvitt, detta uttryck som som med dagens teknologi egentligen bara innebär att man ändrar i en meny.

En gång i tiden stod det för många fotografer för en slags kreativ frihet. Man kunde, med lite framkallningsknep, få upp känsligheten på filmen till 1600 ISO. Man behövde inte fundera på färgfiltrering eller blandljus utan man kunde ägna sig helt åt det viktiga, bilden.

Är det denna nostalgi som gör att svartvitt är så populärt? Nej jag tror man får söka sig längre tillbaks. Kolteckningar och grafiska blad har också den där lockelsen. Den förtrollning vi kan uppleva i och med att vi själva får fylla i och bli en slags medskapare till bilden. Samma sak som att läsa en roman egentligen. Vi fyller på med vår egen fantasi.

omslMarkus

Metrograd

Markus Andersson

Eget förlag 2017

ISBN 9789163379932

Det är en kall mulen värld som Anderson leder oss in i. En värld i upplösning och förslumning.

insidakrus

insid2markus

Här finns inga människor men många tecken på mänsklig aktivitet. Spår i snön och en arkitektur som verkar ha gått vilse. Grafittin lever och pekar på möjligheten till motstånd. Dramatiska ödesmättade bilder med kulhål i fönster och övergivna kontrollrum. Boken signalerar fara, gul rygg och svartvita fotografier, som sådan där randig varningstejp.

 

jerkeromst

Phone Diary XV

Jerker Andersson

Jerker Anderssons förlag 2016

ISBN 978-91-982143-2-1

Detta är del tre i en serie små böcker fotograferade med telefonen och i ett format påminnande om en (ganska stor) telefon.

Det är egentligen en slags bilddikter som handlar om resande, vårt förhållande till naturen, och om iaktagelser i de egna kvarteren.

Det är lätt att skapa egna berättelser utifrån de skenbart enkla bilderna, tankarna vandrar iväg. Jag tror det här är en bok att ha i fickan. Som man kan avnjuta lite då och då, på bussen, medan man väntar hos tandläkaren osv. Förvånas över och förtrollas över hur intressant vardagen är om man stoppar tiden, gör ett väl valt utsnitt och omvandlar till svartvitt.

insidJerker

insid2Jerker

Tommy Arvidson, fotograf och skribent i Göteborg.

BRNA

kjellbyeomsl

Ola Kjelbye

Ola Kjelbye förlag 2017

ISBN 978-91-639-2864-2

Det pågår något där nere i skogarna runt Brna. Det ryker och pyr. Eldar man skräp? Eller är det de kalla nattdimmorna som dröjer sig kvar i gryningen?

kjins2

Fotografen betraktar landskapet från en hög utkikspunkt. Och från ett stort avstånd. Det går en väg genom skogen, annars bara träd. Kanske en vinodling på en höjd. Ibland ser landskapet ut som en liggande kropp, lite avskavd, sliten.

Vi får inte veta mycket om Brna. Att sitta på en höjd och gissa vad som sker därnere, se dimmslöjorna, eller röken komma och gå, ibland fördunkla solen. Det är något fint med det.

kjins2

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg.

Vad ser vi i andras ansikten?

Vi människor älskar att titta på andra människor. Jag skrev nyligen artikel till en fototidning och citerade några fotografer. När jag skickat in min text fick jag genast en förfrågan från redaktören om porträtt på de citerade. Och så är det hela tiden; vi vill se vem det är som tycker eller berättar något. En slags reminiscens från en tid då vi bara hade ett sätt att kommunicera; ansikte mot ansikte. Och i takt med teknikens utveckling och ett mer och mer komplext samhälle har den dragningskraften bara blivit större.

Når fotografikonsten uppfanns ökade intresset för ansiktet. Plötsligt var en exakt avbild nästan var mans egendom. Redan tidigt experimenterade man med konstlade och tillgjorda uttryck. Idag , med alla frejdiga selfies och oerhört påkostade och omformande porträtt finns det en motreaktion. Ett intresse för den okonstlade och omedvetna porträttbilden. Fängelseporträtt, bilder ur familjealbum och bilder från övervakningskameror intresserar oss.

Men som vanligt så existerar flera tendenser samtidigt. En del försöker tolka själen i en odramatisk nära porträttbild, andra nästan tar livet av sina objekt i försök att skapa en dramatisk bild. Visste ni förresten att hoppbilder var populärt redan på femtiotalet. Då gav Philippe Halsman ut sin Jump book där han porträtterade hoppande kändisar som Hertigparet av Windsor, Brigitte Bardot, John Steinbeck, Salvador Dali och många andra.

Fotografen förklarade sin ovanliga porträttfotometod i en eftertext: When you ask a person to jump,his attention is mostly directed toward the act of jumping, and the mask falls, so that the real person appears.

Det finns en rik flora av porträttfotoböcker. Här är några aktuella…

dream

We Have a Dream, om mod, medmänsklighet och människans rättigheter

Foto: Albert Wiking

Intervjuer: Oscar Edlund

Texter Daniel Ryden

Max Ström 2016

ISBN 9789171263667

Någon är en hejare på att hugga ved, en annan blev skjuten i huvudet, överlevde och fick så småningom Nobels Fredspris. En författare skrev om Camorran och kan inte gå ut utan livvakt, en ung tjej blev mobbad i skolan och fick nog.

Hur kan man göra en bok om dessa till synes oförenliga personliga berättelser?

Jo, det går utmärkt. Boken handlar om 114 personer, världen över som vet vad dom vill och som har gett sig tusan på att stå upp för sina ideal, för som Astrid Lindgren skriver; “Annars är man ingen människa utan bara en liten lort”.

Under tio års tid har fotografen Wiking och journalisten Edlund åkt runt och gjort intervjuer med personer som bestämt sig för att skapa förändring. Ibland i det lilla, ibland i aktioner som har blivit omtalade världen över.

Wikings porträtt är ofta dagstidningsjournalistiska. De har den där twisten så att vi förstår vem personen är bara genom att kasta en blick på bilden. Ett attribut som i bildens ytterkant leder oss rätt.

wiking

Sällan får vi se ett leende. Men är man t.ex specialist på rehabilitering av tortyroffer eller kvinnorättsaktivist finns det inte så mycket att ens småle åt.

Hela boken är gjord i svartvitt i ett fint något bruntonat tryck.

Författarnas vision är att inspirera och omsätta vilja, hopp och drömmar till handling. Själv kan jag nog känna mig en liten aning matt av att umgås med dessa 114 duktiga människorna. (kanske har med åldern att göra, och apropå ålder, i slutet av boken finns ett diskussionsunderlag, och dom bibliotek som INTE köper in den här boken sätter jag en snigel på ögat på!)

 

romut

 

Claudius umbran (romerska porträtt)

Foto: Martin Skoog

Text : Joanna Persman

Under förlag

ISBN 9789186823061

Skoog porträtterar kända och okända människor från första till fjärde århundradet efter Kristus.

Han går nära, ibland låter han ett par läppar uppta hela bildytan, ibland får vi bara se ett hårsvall.

Ansikten skulpteras fram genom ett skickligt placerat motljus. Ibland vänds ansikten till negativ, eller tonar ut i vitt.

romin

Det han fotograferat är gipsstatyerna i Ny Carlsbergs Glyptotek och Afstøpningssamlingen i Köpenhamn.

Det är en vacker bok med en generös utfallande layout.

 

 

ensam

 

Jag kom ensam, om flykt i barn-och ungdomen

Kenny Bengtsson

Monument 2016

ISBN 9789163905506

Hur formas man av att vara på flykt och dessutom vara utan sin familj? Här får vi möta femtio personer som kommit till Sverige i jakt på en trygg plats att existera på. Några har bott här länge, andra är nyligen ankomna och sitter otåligt och väntar på besked om de skall kunna få starta upp ett nytt liv eller om de skall kastas tillbaks till den otrygghet de flytt från. I kortare intervjuer får vi insikt i de starka känslor ett liv i flykt ger upphov till. Känslor som ibland blir livslånga.

ensamin

Bengtsson har porträtterat alla personerna i ett mjukt kvällsljus. Det är allvarliga bilder med en stark närvarokänsla. Han har valt att bara redovisa personen med en anonym vägg bakom. Det vilar en slags värdighet över den här boken, något som accentueras av det diskreta grå omslaget.

Bengtsson har skrivit ett efterord där han berättar om svårigheterna att närma sig människor i en utsatt situation, en slags arbetsdagbok.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

Ending

IMG_0542

Leif Sandberg

Eftertext : Bob Hansson

Boeker Books 2017

ISBN 9789198054811

Ni har säkert hört historien; När Astrid Lindgren på ålderns höst blev uppringd av sin syster började dom alltid samtalet med att utbrista; Döden, döden, döden!

Så var det ärendet avhandlat och de kunde prata om andra, trevligare saker. Sandberg gör tvärtom , han vrider och vänder på ämnet Döden.Så är hans situation också lite annorlunda än de två systrarna som närmast förstrött inväntar slutet på ett långt och innehållsrikt liv.

IMG_0546Han har fått en oväntad dödsdom, en cancersjukdom hotar att tvärt ända ett liv som är mitt i steget.
I suggestiva dubbelexponeringar vrålar han ut sin ångest. Hans kropp har svikit honom, han har förlorat kontrollen. Naken ligger han slängd bland fjolårslöven eller är på väg att grävas ner.

Han klamrar sig fast vid den enda som kan ge någon slags tröst, hans käresta. En tröst som naturligtvis är fåfäng eftersom vi inför döden står helt ensamma.

Det här är en självupptagen bok, något annat vore knappast möjligt. Inför sin existens utslocknande blir allt annat ganska oväsentligt. Ändå porträtterar han sin fru som en klippa i ett stormigt hav. Hennes kärlek och oro  och deras gemenskap gör att den här boken ändå får en viss positiv klangbotten.

 

Det, och det faktum att han besegrade cancern och faktiskt överlevde gör det lättare att ta till sig denna uppskakande bok.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

PS. Möt Leif Sandberg , en av många deltagare i en Pecha Kusha under Fotoboksdagen den 9 september på Landskrona Fotofestival.

Natur, vad är det, egentligen?

Tre böcker som handlar om naturen och vandring. Och något mer.

När jag ser de här tre böckerna tänker jag på Sven Hörnell. Han var den stora naturfotografen en tid på -70 och -80 talen. Stora praktverk om Lappland. Vackra bilder utan några andra avsikter än att vara just vackra.

Dagens naturfotografi ser annorlunda ut.

Vi som är uppfödda med Attenboroughs filmer där man vänder ut och in på varje millimeter av vår jord. Vi vill ha något mer; Natur som metafor för något annat, kanske.

 

walkomsl

The Walk

August Eriksson

Skreid Publishing 2016

ISBN 9789198354409

Eriksson vandrar i Japan. I sextiotre bilder får vi följa hans väg längs en urgammal pilgrimsled. Här finns ingen början och inget slut, Vägen är målet och i varje bild ser vi stigen försvinna bakom en krök. Man känner igen känslan; bara runt nästa krök…..

Det är en varierad led; sand, grus, kullersten och asfalt. Vägen går genom lövskog och tallskog.

walk2walk1

Det finns en slags total koncentration på vandringen. Vi distraheras inte av utsikter eller plötsliga möten med andra vandrare. Man skulle kanske tycka det blir tråkigt. Men tvärt om, så studerar jag varje bild noga. En kedja över vägen? En stenkista, kanske en källa med vatten? Och i varje bild; vad finns bakom nästa krök?

 

Llovetomsl

Alex Llovet

Faraway so close

Egen utgivning 2016

På bokens omslag leder en stig in i det okända. Någon vill att vi skall följa efter ut i den villande skogen; ett stråk av salt leder oss.

En liten flicka blir vår ledsagare. Natur möter kultur. Vi träffar på en övervuxen stålställning och en övergiven rutschkana. Ett slitet gosedjur betraktar oss från ett snår. Naturens olika former är både skrämmande och vackra.

Llovet använder naturen som en stämgaffel för sina tankar om identitet och om generationers sammanhang med naturen.

llovet2llovet1

Det finns en sydeuropeisk klang i den här boken. Ni som någon gång sett böcker från Barcelonaförlaget Ediciones anomalas vet vad jag pratar om. Det är någon slags känsla för dramatik…

Man blir imponerad av den fina tryckkvaliteten. Svärtan i de svartvita bilderna innehåller många nyanser. (Det ser mycket bättre ut än mina avfotograferingar!)

 

 

gotomsl

Beneath

Catharina Gotby

Amfora Edition 2017

ISBN 9789163919657

Det pyser och ångar om Gotbys bilder. Vi befinner oss i en miljö som upplevs som klart giftig och ohälsosam. Ett landskap som är öde och vindpinat, lite nedslipat.

Man kan ana ett underjordiskt kaos som ibland söker sig upp till ytan, som en sårskorpa som aldrig riktigt vill sluta vätska sig.

Det är ett lavalandskap i olika toner från ljusgrått till svart som dominerar. Vattnet har en turkos ton. Växtligheten är sparsamt förekommande.

Är naturen en slags allegori för vår kropp, vår hud? Gotby pekar på den möjligheten.

Det finns spår av det här intresset för naturens enslighet och dess obevekliga framhärdande i att bara finnas till, i Gotbys tidigare böcker, Med kroppen som slagfält (2004) och Precence (2011)

gotby2gotby1

Själva boken som fysiskt objekt är brutalt renskuren i kanterna.  Pärmarna (3mm x 2) är tjockare än inlagan (4 mm), och försättspapperet är elegant engelskt rött. Det ger ett gediget intryck som passar bra till innehållet. Patric Leo står för formgivning.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent i Göteborg

Böcker från Landskrona

Det är dags att prata om Landskrona igen. Festivalen går av stapeln den 8 september och pågår till den 17 september. Det börjar komma information om deltagande utställare på hemsidan och det är dags att anmäla sig till den öppna grupputställningen som i år har temat “You and Me”. Snart är det dags för Portfolioanmälan och anmälan till Landskrona Photo & Breadfield Dummy Award.

Men fotoverksamheten i Landskrona handlar inte enbart om festivalen.Året runt visas intressanta fotoutställningar, och till dessa produceras kataloger.

cooms
AgNO3
Histories of science and photography in Sweden
Historiska Media 2016
ISBN 9789175454580
Vetenskap och fotografi har alltid varit nära besläktade. Denna skrift låter den fotografiska dokumentationen vara huvudtemat. Oftast är det av naturliga skäl tvärt om.

Vi får se fantastiska bilder från Sven Hedins resor i Asien, de tragiska bilderna från André expeditionen och några av Lennart Nilssons berömda bilder.

Men de intressantaste (och roligaste) bilderna är de som är tidigare okända. Nobelpristagaren The Swedberg hade en dålig dag på jobbet när det skedde en eterexplosition i labbet.

coins1
När man skulle dokumentera växtlighetens utveckling vid Svalöv var det inte så jättenoga med måttenheterna. En gubblängd eller en armlängd fick duga.

gubb

 

 

 

 

 

 

 

heoms
Jean Hermanson och Dublins barn
det första och det sista arbetet

Landskrona Museum 2016
ISBN 9789198303438

En av Sveriges viktigaste arbetarskildrare, fotografen Jean Hermanson gick bort 2012. 1967, i början av sin karriär tillbringade han en tid i Dublin. Han hade läst James Joyces bok Ulysses och utifrån den beskriva den Irländska huvudstaden i bild. Efter en tid upptäckte han att att det var barnen som var det motiv som mest uppskattade att bli fotograferade. Men bilderna kom att bli liggande. En del har visats i samband med Malmö museets utställning och bok 2005.

hein1

Tack vare fotografen Nils Petter Löfstedt har det nu blivit en utställning och en bok om Dublins barn, med en text av Kristian Lundberg. Utställningen finns att se någon vecka till men boken finns kvar. Kontaktkartorna visar hur fotografen har arbetat. Det är intressant att se hur arbetssättet skiljer sig från hur fotografer i den digitala åldern arbetar. Har man bara trettiosex tillfällen innan det är dags att byta film så blir man disciplinerad. Ofta har Hermanson tagit en eller två bilder och sedan gått vidare. Höjdbild och breddbild för att anpassa sig till en eventuell publicering.

 

lkr

 

Minne/ Memory
Av/Off
Landskrona Fotofestival 2016

Detta är egentligen en slags minnesskrift över festivalen 2016. Martin Bogren har i suggestiva svartvita bilder beskrivit platsen, den lilla staden vid vattnet som är både vacker och lite sliten. Hans bilder väver ihop den borttynande industristaden med dess nya roll, en av Sveriges just nu intressantaste platser för fotografi.

lkr3 lkrins2 lkrinsid

Jenny Ekholm har dokumenterat utställningarna, föredragshållarna och aktiviteterna. Greger Ulf Nilsson har formgivit. Och visst är det formen som på ett omärkligt men precist sätt gör det hela till en fin bok.

 

 

Tommy Arvidson, fotograf och skribent.

( och medarrangör av fotoboksdagen vid Landskronafotofestival. Hej alla ni som gjort nya böcker , jag vill ha kontakt med er; tommyarvidson@gmail.com)

Photopaper 10/11/12

potopaper

Kassel Photo Festival, 2017

Fotoboksfestivalen i Kassel är en av de mest välkända för fotoboksentusiaster. I år ligger man lite lågt i Kassel och skickar istället ut sin Best Photobook och Dummy-Award utställning på olika festivaler runt om i Europa. Böckerna kan ses bland annat i Istanbul, Lodz och Moskva. Men nästa år firar man 10 års jubileum i Kassel.

Festivalen producerar också en tidskrift. De utkommer med tre nummer varje kvartal. Där bjuder man in prominenta personer från fotoboksvärlden och låter dem välja ett arbete som de tycker förtjänar uppmärksamhet. Här får vi ta del av t.ex Marin Parr, Araki och Nan Goldins okända favoriter. Varje häfte är på 16 sidor. Och man får också med varje sändning, en affisch.

I det senaste paketet kom Thomas Balchers solrosor i svartvitt, en bildserie som är tekniskt perfekt, med lite solarisation för att göra det hela lite mer mystiskt. Men tyvärr så blir resultatet ganska tråkigt. Sådana där bilder som man bläddrar förbi och och tänker: Herregud vad folk håller på! Nästa tanke blir: Lena Granefelt gör det där mycket bättre och hon presenterar dessutom en tanke med sitt arbete.

Hideka Tonomura är en ung kvinnlig japansk fotograf som tycker det är kul att visa sig naken och att pilla på sig själv här och där. Det som är intressantast är varför Simon Baker som är curator för Fotografiavdelningen på Tates i London gillar de här bilderna. In bildtext utgjuter han sig om det lekfulla och gränsöverskridande. Jag tror det är så enkelt som att han tycker det är en snygg tjej.

Det tredje häftet är det mest intressanta. De innehåller ett utdrag ur den spanska fotografen Carlos Spottorno och journalisten Guillermo Abrils bok La Grieta/the Crack.

lagrietain

Spottorno och Abril har gjort en slags serietidning om den flyktingkatastrof som pågår i Medelhavet. Färgerna är nertonade till just den rätta serietidningskänslan. Ett slags brus ger ett intryck av billigt dagstidningspapper. Det här är ett väldig annorlunda sätt att presentera bildjournalistik på, och det kunde ha blivit hur fel som helst. Men det här blir helt rätt!

Den faktatäta texten blir presenterad i korta rutor som ligger på bilderna. Man har inte använt sig av pratbubblor ( åtminstone inte i detta utdrag från boken). Och det tror jag är helt rätt. Faktarutorna blir journalistens berättarröst. Det gäller att balansera på den där tunna linjen mellan seriemediets fiktion och nyhetsmediets sanning.

När man rapporterar om en nyhetshändelse så brukar rapportörerna, fotografen och skribenten hålla sig i bakgrunden men här berättar de utförligt om vilka problem de har för att komma in på platser, eller för att få intervjua och fotografera.

lagrietadetalj

I en tid då vi översvämmas av information och nyheter måste man hitta nya sätt att rapportera om dramatiska nyheter. Den svenske fotografen Kent Klich har använt sig av överraskande grepp i sina rapporter från konflikten mellan Israel och Palestina. Spottorno har i en tidigare bok / tidning skildrat de sydeuropeiska länderna Portugal, Italien, Grekland och Spanien. I en form som liknar ett ekonomimagasin berättar han om den ekonomiska kris som dessa länder hamnat i. Tidningen heter The Pigs och utkom 2013.

pigs

Photopaper prenumererar man på här.

Hela boken La Grieta/ The Krack hittar man här.

The Pigs är slutsåld och återfinns på Amazon för hutlösa priser

 

Tommy Arvidson,fotograf och skribent i Göteborg