Om fotoboken | Uncategorized
En sida helt ägnad åt fotoböcker
Fotobok, Fotoböcker, böcker, foto, Photo books, photobook, Tommy Arvidsson,
1
archive,category,category-uncategorized,category-1,ajax_fade,page_not_loaded,,select-theme-ver-4.5,menu-animation-underline,wpb-js-composer js-comp-ver-5.5.2,vc_responsive

Omfotoböcker / Landskrona

Allt kan fotograferas!

När man nämner ordet fotobok får många en bild inom sig av vackra landskap, kanske i fjällen, eller bilder på vackra blommor, eller pittoreska stränder på avlägsna platser.

Men fotoboksvärlden är också fylld av underliga infall, mystiska och skrämmande skildringar och sådant man helst inte vill tänka på.

Kameran är ett utmärkt redskap för att avbilda människokroppen. Den är också ett bra instrument för att jämföra och katalogisera saker.

Ibland när jag tittar igenom mina böcker kan jag bli hänförd över vilka märkliga ämnen fotografer väljer att göra böcker kring. Jag kan undra hur man började intresseras sig för just det här ämnet och jag kan bli imponerad över hängivenheten i att ge sig i kast med ett svårt och tungt problem.

Jag har i min bokhylla letat fram några fotoböcker som är obehagliga, knasiga, tragiska eller alltför intima.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent

 

 

Utställning på Landskrona Bibliotek

 

 

Pascal Anders: ”Catacombs”

Selfpublished 2016

En del fotoböcker är ganska obegripliga. Denna handlar om döden, mer får vi inte veta. Den är ganska svart och dyster.

Anders ger ut små oansenliga fotoböcker med olika teman. Om du besöker hans hemsida så skickar han gärna en bok till dig gratis.

Jerker Andersson: ”Phone Diary XV”

Jerker Anderssons förlag, 2016

Anderssons elever brukar fråga honom vilken som är den bästa kameran. Han brukar då svara: Den som man har med sig! Här har han fotograferat vardagens små detaljer med sin mobilkamera

Simon Berg”’Apan är rädd”

Blackbook publications

Falukorv med instuckna lökskivor och senap är en maträtt som är underskattad. Ostbågar återkommer i flera fotoböcker, varför?

Det är svårt att utröna vad denna bok handlar om, men man blir överraskad.

Caisa Bromberg”Juicy Body”

Blackbook publications, 2017

En serie självporträtt i olika miljöer. Bromberg är Fotovärldens Pippi Långstrump

Ronni Campana: ”Badly repaired cars”

Hoxton mini Press, 2016

Alla ni som har haft en äldre bil vet hur viktigt det är att ständigt ha silvertejp till hands. Här får vi tips om hur man snabbt och kreativt lagar sin bil.

Bjarne Bare: ”Hose variations”

Cornerkiosk press , 2011

Bare har dokumenterat trädgårdsslangar runt om i världen. Det visar sig att de är rätt lika i Lodz, Berlin eller Los Angeles.

Tina Enghof: ”Possible relatives/ Eventuella anhöriga”

Journal, 2004

Inom Köpenhamns kommun finns en vaktmästare som har som uppgift att leta reda på anhöriga till personer som har dött i ensamhet. Han sköter också om begravning om inga anhöriga påträffas.

Enghof har fotograferat de lägenheter där personer har dött i ensamma.- ” Varje bild i denna bok är ett liv i ensamhet för mycket.”

Stephen Gill: ”Pigeons”

Nobody books, 2014

Man ser sällan duvans ungar. De växer upp i otillgängliga håligheter i städernas infrastruktur. Gill har klättrat, krupit, in i duvornas okända värld

Nikolai Howalt: ”Old Tjikko”

Fabrik books 2020

Granen Old Tjikko på Fulufjället i Dalarna ser inte så gammal ut. Ändå anses det vara världens äldsta kända individuella trädklon, då den genetiskt är samma individ som 9 550 år gamla döda rester av rotsystem på samma plats.

Howalt har tagit en bild på trädet. Den är därefter kopierad på fotopapper av olika fabrikat och ålder. Min favorit är nog bilden som är gjord på Kodak Bromesko WSL 3 D, med utgångsdatum september 1953.

Joao Roscha: ”Kim Jong Il looking at things”

Jean Boite Editions, 2013

Rocha samlade under en tid in bilder från Nordkoreanska nyhets eller propagandakanaler. Alla bilder föreställde den dåvarande nordkoreanske ledaren när han besökte fabriker, kontor och marknader.

Han publicerade bilderna på internet, tillsammans med skämtsamma lakoniska texter; Kim Jong Il looking at milk, looking att bubblegum, looking att female workers eller looking at the wall.

Bilderna blev mer och mer uppmärksammade och 2012 kom så boken med den nordkoreanske diktatorns äventyr ut.

Ellen Jong: ”Getting to know my husbands cook”

Selfpublished, 2010

Den handlar om vad titeln antyder, och temat är inte matlagning. En kärleksfull och intim skildring.

Kent Klich: ”Black Friday”

Kerher, 2015

Traditionellt nyhetsfotografi från en krigszon visar ofta blödande skrikande, gråtande människor i desperata situationer.

Det finns andra sätt att berätta, på ett kallt registrerande sätt.

Klich samlar in pass och familjebilder på de civila, män, kvinnor och barn som dödats under Black Friday, den attack som Israel riktade mot Rafah, Gaza den 1 augusti 2014.

Kompletterat med bilder på spår i sanden av de bulldozers som demolerade byggnader.och en Amnestyrapport blir det en skakande skildring av en av många mörka dagar i Gazaområdet.

Björn Larsson/ AKAY

Selfpublished, 2019

När ökensanden driver in över storstaden Kairo finns det bara ett sätt att skydda stadens bilar. Man täcker alla fordon med en slags överdragsklädsel.

Dita Pepe: ”Autoportréty/Selfportrait

Kant 2012

Pepe smyger in i helt vanliga familjer, tar platsen som den kvinnliga vuxna med en självklarhet som är förbluffande. Hon blir konstnärsbohem, överklassfru, bondhustru eller partner till en truckracingförare.

Paul Salveson: ” Between the shell”

Mack Books, 2013

Vad händer i hemmet på natten? Ostbågarna smyger omkring. Vitlökskapslarna marscherar i sängen. Avloppsledningar revolterar och släpper ut ånga.

En bok som ger surrealismen ett ansikte!

Espen Tveit:

Journal, 2016

På 1950 talet var backhoppning något av en norsk nationalsport. Norska kulturdepartementet har en förteckning över 1900 hopptorn. Idag finns bara runt 200 i bruk. Tveit har rest runt och sökt upp en del av dem. De står där övergivna, omgivna av ungskog. En del i ruiner. En dokumentation i svartvitt som berättar om en flydd tid.

Theresia Viska: ”La dance francaise”

Selfpublished 2009

Texter från krigets verklighet står i kontrast till bilder från Militärhögskolan Karlbergs glammiga fester. En illustration till att människan är en oförnuftig varelse.

Magnus Westerborn: ”The Radiation mask series”

Wikstroom, 2017

Westerborn, som en tid arbetade på ett sjukhus intensivvårdsavdelning, blev fascinerad av de masker man använde för att fixera en människas huvud vid cancerbehandling. -De ser ut som dödsmasker, men är i själva verket livsmasker, säger han. Alla med olika uttryck, men ändå helt anonyma.

Om fotoböcker 04 film

 

 

Jag pratar lite om att göra billiga fotoböcker. Börjar med två internationella exempel:

Simon Roberts: The election project. 2010

Roberts blev utnämnd till Official election artist inför valet i Storbritanien 2010. Han reste runt i landet med en minibuss och en storformatskamera. Bussen gjorde att han kunde använda taket som utkiks och fotograferingsplats. Bra när det var stora folksamlingar.

När projektet var färdigt levererade Roberts 25 bilder i stort format till Parlamentets konstsamling.

En katalog gjordes i 3000 ex. Den trycktes av Newspaper Club.

 

Alec Soth/ Brad Zellar: Ohio. 2012

Soth / Zellar reste runt i USA, fotograferade och intervjuade människor, och producerade ett antal tidningar. Det blev till slut sju stycken. Några år senare (2015) utkom boken “Songbook” på engelska förlaget Mack. Den innehöll många av de bilder som tagits på de resor som de två vännerna gjort.

 

Charles Woodard: The history of photography in pen and ink, 2009. A-Jump Books

Håkan Granath/ Jan Kjellin: Korrespondenz

Micke Berg: Erstagatan, 2009. PDF

Micke Berg: Osynliga minnen, 2013. Blurb

Micke Berg: Lust, handbok för fotografer, 2013. Blurb

Simon Berg, Lotte Fløe Christensen, Jennie Rosberg, 2011. Källarhålet förlag

Jesper Fabricius:Kunsthaefte 21, Space Poetry, 2012

 

Tommy Arvidson, fotograf och skribent i Göteborg

 

 

 

 

Om fotoböcker 03

En känd svensk formgivare utropade för några år sedan att den svenska fotboken var tysk. Det kan nog stämma. Många svenska fotografer ger ut på Steidl, Kerber och Kerher förlag.

Men många svenska fotografer har också blivit uppmärksammade i Frankrike. Hanna Modig gjorde en fransk produktion förra året. I den här filmen pratar jag om Monika Macdonald som är medlem i galleriet och bildbyrån  Gallerie Vu.

J H Engström är sedan många år boende i Paris, dessutom handlar hans senaste bok om Parisförorten Montreuil.

Och bägge dessa böcker är utgivna på franska förlag.

 

Monika Macdonald: “Hulls”
Formgivning: Greger Ulf Nilsson
Förlag: André Frère Editions, 2020

Laurent Denimal: “Portraits d´Auteurs/ Author Portraits”
Text: Josyane Savigneau
Formgivning: Laurent Denimal
Förlag: Carlsson Bokförlag, 2020

J H Engström: “Day by Day”
Foto och text: J H Engström
Formgivning: J H Engström
Förlag: Èditions Bessard, 2020

Björn Larsson/ AKAY: “Quality used car”
Eget förlag 2019

 

Se filmen

 

Tommy Arvidson, Skribent och fotograf, boende i Göteborg

 

Om fotoböcker 02

Den här filmen handlar om vad en fotobok kan kosta att producera. Följande böcker finns med i filmen, som du hittar här

Georg Oddner
Genomresa
Malmö Museer, 2003

Christer Strömholm
Till minnet av mig själv
Fotoexpobok nr 5, 1965

Nina Korhonen
Notebook 1988-2002
Filigranes Éditions, 2013

Pavel Jaszczuk
Salaryman
Morel Books, 2009

Julia Borissova
Dimitry
Eget förlag, 2016

Ken Grant
Shankly One
Cafe Royal Books, 2015

No olho da ruha, 1995-2020
In the Eye of the street nr 1 och 2
Fotografier tagna av människor boende på Belo Horizontes gator i Brasilien
Ett projekt av Patricia Azevedo, Julian Germain, och Murilo Godoy.
(Bok nr 2 är redigerad av Martin Parr)

Per Englund
San Francisco Sidewalk Inscriptions
Svensk Bokproduktion 2019

Per Englund
RISK Galleri Thomassen Göteborg
Deltagande konstnärer:  Jamila Drott, Daniel EKTA Götesson, Joakim Stampe.
Svensk Bokproduktion 2012.

En god vän till mig gjorde nyligen en snygg fotobok för 3000:- . Inte så många exemplar, men allvarligt talat, fotoböcker är ingen kioskvältare.

 

 

 

Om fotoböcker 01

Det säjs att det mest effektiva sättet att kommunicera på sociala medier är med rörlig bild. så jag provar…

Här är länken

Jag tänker med ojämna mellanrum presentera aktuella och inaktuella ( men alltid intressanta) fotoböcker. Här kommer listan på de som presenteras i film nummer 01

Erik Östensson
Foto: Erik Östensson
Formgivning: Patric Leo
Förlag: Kerher, 2019

Livet i Norden
Foto: C:a 150 fotografer (inte 200 som jag hävdar i videofilmen)
Text Petter Karlsson
Bildredaktör: Marcus Erixson
Formgivning: Patric Leo
Förlag: Max Ström / Stiftelsen Expressions of Humankind, 2019

Siirtosuomalainen/ Finska invandrare
Foto: Ben Kaila och Risto Vourimies
Text: Asko Sahlberg
Formgivning:Ben Kaila och Risto Vourimies
Förlag Musta Taide, 2019

Stormskadad/ Wounded by the storm
Foto: Mari Lagerquist
Text: Mari Lagerquist
Formgivning: Studio Moss
Förlag Blackbook Publications, 2020

Domicile
Foto: Jerker Andersson
Text : Jerker Andersson
Formgivning: Johannes Molin
Förlag: Jerker Anderssons förlag, 2019

 

Hälsningar

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

 

 

Martina Holmberg: ”MAYFLY”

Foto: Martina Holmberg
Text: Stefan Nilsson
Formgivning: Theodor Jikander
Eget förlag 2020

Fotografi har en märklig förmåga att vädja till vårt minne. Vi känner igen en plats, ett ljus, en människas sinnesstämning. Även om bilden är helt främmande för oss. En repa, en märklig färgton eller en påtaglig oskärpa snarare förstärker denna närvarokänsla

Holmbergs bilder har en stillsam prägel. Någon står på en strand med ett barn i handen. Någon har gift sig. En trollslända har landat på en hand, det fladdrar till i en tyllgardin.

Barn och hundar, landskap och en kanotist, alla har dom på något sätt samma värde. Bilderna får oss att minnas händelser ur vårt eget liv, på ett nästan omedvetet sätt. Kanske just genom att de har den där drömska otydliga framtoningen.

I vårt bildtäta samhälle där den ena knivskarpa och upprörande bilden efter den andra svischar förbi vår näthinna i ett flöde, där, just där, behöver vi få landa i en bild som inte säger så mycket. Som inte skriker åt oss. Utan som viskar om något som vi nästan glömt.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent

Mia Rogersdotter Gran: ” Älven”

Fotografi och text: Mia Rogersdotter Gran
Formgivning: Vendela Wetterström
Eget förlag 2020

Lule älv är den näst vattenrikaste i Sverige. Ett intressant vattendrag för produktion av elkraft alltså. Redan 1915 anlades det första kraftverket i älven. Ytterligare fjorton har byggts, de flesta under 1970-talet.

Rogersdotter Gran har följt älven från källorna till havet. Bilderna handlar till stor del om hur kraftverken har påverkat landskapet. I uppslag med diptyker får vi se hur landskapet påverkats av kraftverksbyggnationerna. Stora torrlagda sår i landskapet med några kvarglömda stockar från flottningens tid.

Bilderna är gjorda i en slags saklig dokumentär stil. Något som ytterligare understryks av pappersvalet; ett matt en aning gultonat papper.

En slags ilska över de milslånga torrlagda ytorna i naturen skymtar egentligen bara fram i en liten notis där fotografen berättar att hennes morfar en gång såg vattenkraftsutbyggnaden i Lule älv som socialdemokratins största svek.

När jag gräver i min bokhylla hittar jag en bok som gavs ut i serien Aktuell fotolitteratur, “Rumpan har gått” av Stig T Karlsson (foto) och Stig Sjödin (text). Det visar sig att de bilderna också är tagna vid och på Lule älv men lite tidigare. Stig T har skildrat flottningsarbetet på 1950 talet. Han återvände på 1970-talet och skildrade den då reglerade älven. Boken finns på Bokbörsen.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent

 

 

Fotoboks nomineringar

De nominerade till svenska fotografipriset har offentliggjorts!

Och man kan konstatera att juryn har gjort ett utmärkt arbete.

En naturbok (när såg vi det i fotoboksprissammanhang senast?)

En bok från den s.k. glesbygden (Den som vi stadsbor tycker är lite exotisk och väldigt ålderdomlig)

En bok om ungdomar i storstan

En konstnärlig klipp o klistrabok

En resedagbok från främmande land.

Ett slags tvärsnitt ur fotoboksfloden

Här kan konstateras, och det gläder åtminstone mig, att de nästan alla de nominerade böckerna hör hemma inom genren foto/foto. Den enda som kan kategoriseras som konst/foto är väl Jesper Walderstens ”All over” där fotografiet ingår som en teknik bland flera andra.

Och när det nu har valts en vinnare bland dessa nominerade så inser ju alla att det blir en jämförelse mellan äpplen och päron. (Vem denna vinnare är får vi veta den 11 mars om vi besöker Bio Rio i Stockholm). Läs mer här

 

En anledning till att besöka Bio Rio den dagen är att man där får se alla böcker som lämnats in till tävlingen, ett nittiotal. Det brukar vara en intressant upplevelse att få ta del av de senaste årens svenska fotoboksutgivning, samtidigt. Många av böckerna är gjorda för speciella ändamål och för en speciell publik.

Och så brukar det alltid finnas några få som får mig att tänka på den där recensenten på tidningen Land.  I sin recension hade han räknat ut hur många träd som skulle ha sparats om man inte hade tryckt den aktuella boken.

 

Men det mesta som publiceras håller väldigt hög kvalitet. Martin Bogrens skildring av livet runt de svenska dansbanorna, Simon Johanssons fina barnbilder, Marie Nilssons stadsvandringar i Liljeholmen, Lotta Törnroths imaginära öar. Alla är de exempel på fina fotoböcker.

En bok som det talats för lite om är Anders Schönborgs ”Liv utan liv” Den är en nedstigning i den allra hemskaste världar av social förnedring och terror. I mycket är den ett verk av formgivaren Greger Ulf Nilsson. Den handlar om Angelicas liv och död.

Schönborgs avslutande text säger det mesta: ” Jag kunde inte tro att ett samhälle som vill kalla sig civiliserat skulle kunna uppvisa en sådan kyla, råhet och visa på ett så tydligt människoförakt.

Jag vet inte om den ens var inlämnad till årets tävling, men för mig framstår den som en av de senaste årens mest drabbande fotoböcker.

 

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

Fotoböcker i Paris, november 19.

Paris i november är rätt så behagligt. Inte som här hemma där man börjar tänka långkalsong och var gjorde jag av yllemössan?

 

Förra helgen strömmade fotointresserade till den franska huvudstaden. Anledningen var bland annat Paris Photo. Den stora marknadsplatsen för gallerier och fotoboksförlag höll öppet under fyra dagar och lockade 70 000 besökare. Nära häften kom från andra länder.

Ett par hundra utställare kom från 31 olika länder. Många av gallerierna är amerikanska men en del nordiska inslag fanns. Martin Asbaek från Köpenhamn brukar ofta vara där, men för svenska förlaget Max Ström var det premiär. Man sålde slut på en del populära titlar redan i början av helgen och förläggaren Jeppe Wikström sände ut ett nödrop över Facebook. Den som tog med några av förlagets böcker på resan till Paris skulle utlovades en betald taxiresa in till stan från flygplatsen.

 

Mycket omkring Paris Photo handlar om pengar, stora pengar. Någon sålde en Robert Frank bild för 125 000€, någon annan en Ansel Adams vintageprint för 45 000€.

För oss som inte har en så välfylld plånbok fanns 33 intressanta fotoboksförläggare att besöka. Ett italienskt förlag skyltade, lite otippat, med Martin Bogrens poetiska bok om livet på svenska dansbanor. Men det är så fotoboksmarknaden ser ut, den är internationell. Tyska Kerher publicerar många titlar med finska och svenska fotografer trots att man inte har det bästa ryktet vad det gäller avtal och villkor. När jag stötte ihop med den svenske arkitekturfotografen Mikael Olsson berättade han glatt att han skall göra sin nästa bok hos tyska Steidl.

 

På Paris Photo presenteras också den prestigefyllda pristävlingen ” Paris Photo- Aperture Foundation Photobook Awards” Här kan man bläddra i ett fyrtiotal nominerade böcker indelade i klasserna: Photo Book of the year. First photobook, Photography catalogue of the year och Jurors’ Special Mention.

Det fanns ett svenskt bidrag med bland de nominerade: Maja Daniels bok om Älvdalen i norra Dalarna. Den var utgiven på engelska förlaget MACK.

Vinnaren i klassen Årets fotobok blev en i mitt tycke rätt så vidrig liten bok om sex och våld och religiösa riter, Shorab Huras, ” The coast”.

Eftersom jag har lite av tjuren Ferdinand i mig så hade jag hoppats på Henk Wildschuts ”Rooted”. En bok om grönsaksodling och uppfinningsrikedom i flyktingläger.

 

Priset för första fotobok gick till en skildring av ett adopterat barn som hamnade i ett kärlekslöst hem. Gao Shan: ”The eigth day”. Det är en självbiografisk skildring, fotografen är det barn som åtta dagar gammal hamnade i det adoptivhem han nu som vuxen beskriver.

 

Men om man verkligen vill grotta ner sig i ämnet fotoböcker så är inte Paris Photo den rätta platsen. En hel del av de nominerade böckerna finns inte att köpa här utan man får vända sig till Off Print eller Polycopies som ligger på gångavstånd från Grand Palais, den ståtliga byggnaden som ser ut att vara jämngammal med Eifeltornet.

Polycopies ligger längs Seines strand och är en båt som hyrs ut för olika evenemang. Sebastian Arthur Hau och Laurent Chardon arrangerar här för sjätte året en fotoboksmässa som växer för varje år. Här träffas fotografer, bokhandlare, fotostudenter, curatorer och formgivare och fotoboksintresserade. Här kan man få bläddra i svenska Journals böcker. Arrangörerna väljer noggrant ut vilka som skall få förmånen att bre ut sina böcker på det sjuttiotal platser som finns. Här kan man få något att äta och en öl eller kaffe. Om man är ute efter mysfaktor så är detta stället man skall besöka.

Off print ligger ungefär tjugo minuters gångväg därifrån och är inrymt i konsthögskolans stora lokal. Om man kommer tidigt så kan man här få en bred överblick över vad fotoboksmarknaden har att erbjuda. Framåt eftermiddagen är här ganska trångt.

 

Jag försöker överblicka det hav av fotoböcker som visas. Tydligt är att fotograferna och formgivarna ställer hårda krav på tryckerierna. Att man skall ha minst några sidor som viks ut är nästan standard. Olika papperskvalitéer är också vanligt. Många trycker gärna på svart papper med vit eller silverfärg.

 

Upphittade Bilder är en gren som håller i sig. Sebastian Girard visade häften i med instagramuppdateringar av den amerikanske konstnären Richard Prince. Girard förklarade att han hade svårt att fånga alla uppdateringar eftersom Prince ofta raderade. En installation av programvara som automatiskt tankade ner alla bilder löste problemet.

Jag frågade om han tyckte att han stal Princes bilder, han ryckte på axlarna så som bara fransmän kan.

 

Många fotografer gräver i sina arkiv och återupptäcker bilder de tagit för länge sedan. Det görs många böcker om relationer. En av de roligare jag såg var den kines-amerikanska fotografen Pixy Liaos bok ”Experimental Relationship Vol.1  2007 – 2017”.

Nära Republique finns mässan för antikvariska fotoböcker: ”Paris Vintage Photobooks”. Här återfinns de riktiga dyrgriparna när det gäller fotoböcker. Brassai, Bill Brandt, Ed Ruscha. För 8–9000: – kan man få en J H Engström: ”Trying to dance” i hyfsat skick. Här råder en lågmäld stämning, alla verkar känna alla. Många äldre män. Jag frågar en försäljare om han tror att de böcker som säljs på Off Print och på Polycopies kommer att hamna här om 15–20 år. No, no, wery few, blir svaret.

 

Tommy Arvidson skribent och fotograf, nu hemma från Paris.

Morten Andersen: “Fast City”

Fotoböcker i Norden 3.

 

När Fast City första gången 1999 var den provocerande. Den enda som vågade blanda färg och svartvitt som jag kände till var Joakim Eneroth. Hans ”Utan slut” var som en märklig resa med en full yogalärare.

”Fast city” är mer okomplicerad. Fylla, pinknödighet, längtan efter ömhet och så dessa bakfyllevandringar genom en stad (Oslo) som inte riktigt vaknat.

Och det provocerande är kanske inte blandningen av färg och svartvitt utan mer det här slängiga, oskarpa, energiska. Den här boken kom i en tid då vi var mycket upptagna över frågan om digitalkameror skulle vara något att ha och hur det skulle förändra fotoyrket. En vilsen tid. Vi visste fortfarande inte om datorerna skulle klara av att slå om till 2000.

 

Andersen var inne på ett annat spår. Det handlade om, längtan, otålighet, att ta en pilsner, träffa en tjej, samtala, eventuellt slåss lite för att hävda sin rätt. Vardagliga saker, men kanske det som ändå, åtminstone när man är under trettio, är det som är viktigast. Kameran var något som alltid var med, som en kompis.

När jag upptäckte den här boken, långt in på 2000-talet började den redan bli svår att få tag på. Idag får man langa upp ett par tusenlappar för den lilla oansenliga boken.

 

Det här är nog en av de böcker som jag oftast återvänder till i bokhyllan. Hamnar den på fel plats måste jag genast börja leta efter den. Det finns någonting obändigt optimistiskt med den, mitt i tristessen. Det där att man klarar av att undvika att pinka på skorna fast man är aspackad, det där att glasen i baren glittrar så förföriskt och att de nattomma gatorna erbjuder en sådan lockelse.

 

För alla som inte tidigare sett den finns nu en räddning. Tjugo år efter först upplagan har nu en nu upplaga givits ut av Förlaget Fotografi, nu i ett elegant vitt linneband och med ett efterord av Gerry Badger . (Och ja, den första upplagan finns med i Parr /Badger katalog över fotoböcker man bör ha läst innan man dör).

 

Jag bläddrar och jämför; den nya är fint tryckt hos Göteborgstryckeriet. En djup klar svärta. Men jag är nog ändå mest förtjust i den äldre upplagan, den med lite färgskiftningar och skevheter.

 

Tommy Arvidson, Göteborg

 

Morten Andersen: Fast City
Text: Happy-Tom, Gerry Badger (upplaga 2019)
Förlag: Hitme (1999), Förlaget Fotografi (2019)