I närheten

John Håkansson

Trema förlag 2014

ISBN 9789198201413

Detta är ett mycket stillsamt fotograferande. Som har pågått under en tioårsperiod nära de platser där fotografen bott. I Stockholms förorter och i Japan. En slags hembygdsdokumentation. Han har upptäckt motiven i sin närmiljö. När han sökt upp platserna igen med sin storformatskamera har det ibland varit för sent. Då har han återvänt året därpå.

Bilderna är varsamt komponerade, såsom kameran inbjuder till. Inga människor syns i bild. Känslan är som när man på väg hem. Sneddar över den tomma fotbollsplanen med två tunga matkassar och tänker, tja på just ingenting. Bara konstaterar att trevånings 60-talshus i Stockholms förorter är ganska dystra. Närmiljön är inget som vi svenskar överhuvudtaget bryr oss om. Gräsmatta och lite buskar nära husfoten. Vita plastmöbler.
Och missförstå mig inte, det är inte så att jag tycker bokens bilder är tråkiga, en del är svindlande vackra, men dom är så långt från tidningen Arkitektur eller Sköna hem som man kan tänka sig.

När jag först började umgås med dennna bok blev jag oerhört irriterad på bildernas grova raster, men med tiden har jag förlikat mig och till och med börjat gilla det. Det har lite den där känslan av 60-tals tryck som ju korresponderar utmärkt med husens ålder. Och faktiskt en väldigt snygg bok också. Så där tidstypisk spartansk (skulle ha kunnat heta Fordonsteknisk mätteknik och varit utgiven 1964)

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

Trångt i recensionsbokhyllan (2)

Det finns en turk i Sverige

Osman Ikiz

Ikizbooks 2014

Författarporträttören Lutfi Özkök är nog den svenske fotograf som porträtterat flest kända författare.Det här är berättelsen om hans liv författad av vännen sedan över femtio år sedan. Boken börjar med uppväxten och ungdomsår i Turkiet och Paris. Till Sverige kom han redan 1950.

Boken är rikt illustrerad utan att vara en riktig fotobok. Att hans bilder håller en hög kvalite, och borde vara värd en riktigt fin fotografisk bok kunde vi se när han ställde ut en serie porträtt under Landskrona Fotofestival 2014.

Migrant Documents

Tina Enghoff

Journal 2013

ISBN9789198125337

Vad händer om man vänder på perspektivet? Om man sätter en kamera i händerna på en papperslös migrant. Det är just vad Enghoff gjorde i Köpenhamn. Bilderna blev en slags alternativa vykort.

Var gör man av sina saker under dagen om man är bostadslös? Man gömmer dem uppe i parkernas träd och hoppas på att ingen annan är lika vig som en själv. Enghoff dokumenterar migrantens vardag. I bildserien And Our Beds are Cedar Green har hon observerat de hyllor med liggunderlag och billiga Ikeafiltar som är de bäddar som erbjuds de hemlösa besökarna på Kirkens Korshærs nattcafe.

Det här är en bok som man vänlig men bestämt bör sätta i händerna på alla som tjatar om rika tiggare och flyktingar som lever på bidrag.

Eva Stackelberg

Fotogram

Bokförlaget ETC 2015

ISBN 9789188029034

En av många historier om Christer Strömholm handlar om när man skulle bestämma storleken på hans bok “Att vara där”. Han mätte höjden i största hyllplanet i sin bokhylla, sedan bestämde han att boken skulle vara tre centimeter högre. på det viset blev det automatiskt en coffe-table book.

På något sätt får jag misstanken att Stackelberg tänkt likadant. Men det är också en bok vars färgkaskader kräver ett stort format.

Bakgrunden till det här projektet är egentligen ett sorgearbete efter att hennes man omkommit i en flygolycka i slutet av 1990-talet. Hon började skapa bilder, fotogram, av rester av makens efterlämnade packning. Bilderna är tillverkade i mörkrummet, och slumpen är en viktig faktor.

Något som blir påfallande är hur en bild förmår lura ögat att se djup, förgrunder och bakgrunder trots att här inte finns några ” fotografiska ” replipunkter. Endast i ett fåtal bilder dyker något identifierbart upp. Ett hänryckt par skymtar förbi i en bildserie för att i slutet helt försvinna bakom lager av tecken och färger. En kvinna strävar uppåt under vatten för att försvinna i gapet på ett urtidsdjur. Eller?

Dessa färgbrisader kan tolkas på många sätt. Avnjutes bäst några stycken i taget.

Transmontanus

Salvi Danés

Ediciones anomalas 2014

ISBN 9788461703043

Ännu en bok med svartvita fotografier från det katalanska förlaget Ediciones Anómalas. Fotografen SalviDanes återvänder till sin barndoms landskap. Boken andas en slags hemlängtan och en sorg över det förfall som möter i barndomslandet.

Halvfärdiga byggnader, en båt som står övervuxen i ett buskage. Och så dessa människor som vänder sig bort eller som täcker sina ansikten. En del bilder är svåra att tyda, men det är ofta i det svårtolkade som det intressanta uppträder

Trycket, återgivet på ett matt papper gör att en del detaljer försvinner, men jag tycker det passar bra till den här typen av drömlika bilder.

Så här säger upphovsmannen själv om sina bilder (och jag blir inte så mycket klokare);

“My re-encounter with a known but absolutely different reality generated a feeling of wanting to re-encounter myself within this personal territory and to generate a document af the feelings that were coming to me again.”

Remi Coignet

Conversations

The Eyes Publishing

ISBN 9791092727074

Samtal med 28 nutida fotografer,formgivare,förläggare och curatorer, i formen frågor och svar. Varje sittning inleds med en kort presentation av den utfrågade. Coignet som driver bloggen “Des livres et des photos” har haft fotoboken som utgångspunkt i alla samtal. Han är påläst, verkar vara en trevlig person och han kommer de intervjuade nära.

Man får en bra överblick över den nutida fotografin. För oss i Norden är naturligtvis samtalen med Morten Andersen, JH Engström och Anders Petersen extra intressanta. Men endast fyra av de intervjuade är med kvinnor. Kan man hoppas på en del två med övervägande kvinnliga fotografer?

Phone Diary

Jerker Andersson

Jerker Anderssons förlag 2014

ISBN 9789198214307

Den är vad den heter, en fotografisk dagbok gjord med en i-phone. Bokens proportioner skiljer bara någon centimeter från den första i-phonemodellen.

Dagboken verkar handla om en resa. En resa med förhinder. I en av bokens första bilder trycker en fot hårt på bromspedalen. I närbilder ser vi hotellens tomma klädgalgar, bensinstationernas korvgrillar och plastgafflar och de där otroligt skitiga tangentborden som man bara finner på offentliga ställen.

Kända och okända byggnader är fångade från bilrutehöjd. En del bilder måste studeras noggrant innan man löser gåtan. I bokens sista bild syns fotspår parallellt med spår av bildäck. Några har hoppat ur och valt att vandra istället.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent i Göteborg.

TRANSIT

Transit

Martin Gillén

Lindelöws bokförlag, 2014

ISBN 9789185379002

Det här med att göra fotoböcker, är det nån vits med det egentligen? Är det nån som bryr sig? Jag kände inte tidigare till Martin Gillén så jag började med att googla hans namn plus bokens namn. Jag fick sex träffar på första sidan. Två från Martin Gillén själv, två från förlaget, en från en återförsäljare och den sista var en väldigt kort anmälan på Svenska Fotografers Förbunds hemsida. Så mycket jobb och engagemang med att göra en bok och så lite uppmärksamhet. Ganska hopplöst egentligen.

Martin Gillén är utbildad vid Högskolan för fotografi i Göteborg. Jag läser mig till att han arbetar uteslutande konstnärligt med sina bilder. Vid sidan av det kör han färdtjänst. I detta yrke är en Ford Transit arbetsredskapet och därav namnet på debutboken.

Gillén har fotograferat sina passagerare. Han säger att han från sin fastlåsta position ville skildra de korta möten som bildar flödet av människor, ansikten och kroppar.

Bilderna är okonstlade porträtt i svartvitt. Ibland väldigt nära och ibland i halvfigur. Sittande människor på väg någon annanstans eller kanske redan framme. Bilderna är ju knappast tagna under färd. Porträtten är respektfulla utan att vara insmickrande.

I andra halvan av boken har Gillén samlat utdrag ur anteckningar gjorda mellan 2009 och 2014. Varje bild och text har en titel som är den stadsdel i Göteborg där mötet ägde rum.

Jag känner en stillsam sorgsenhet när jag tittar på bilderna. Sorgsen över passagerarnas ensamhet och brist på sammanhang. Sorgsen över att jag inte kan känna engagemang för Martin Gilléns arbete. Allt detta jobb och jag känner ingenting. Det är inget fel på bilderna. De svartvita porträtten är bra, både tekniskt och formmässigt och han verkar ha god kontakt med sina passagerare. Vad mer kan då man begära?

Egentligen är det viktigaste med ett projekt fotografens personliga känsla för sitt arbete. Det är en bonus om det blir publicerat och får positiva reaktioner. Så för att svara på min egen fråga; Det är alltid en vits att göra fotoböcker.

Anders Alm, fotograf och skribent i Gammelstad

Antarktis

Gerry Johansson

Libraryman 20114

ISBN9789186269302

format: 25 x 31 cm

Detta måste ändå vara det mest ovanliga artist- in-recidence projektet någonsin. Gerry Johansson fick tack vare ett stipendium från Svenska Polarforskningsekretariatet följa med på en sex veckors forskningsresa till Antarktis. Det bör ha varit en utmaning för en fotograf, såsom jag uppfattat det, alltid har sökt spår efter människor. Här är sådana spår svåra att finna men till skillnad från på Arktis, som bara består av is så har man på Antarktis oftast fast mark under fötterna.

Jag undrar hur en fotograf som t.ex. Ansel Adams hade fotograferat i det här landskapet. Jag är säker på att han hade gått i spinn och åstadkommit ett antal särdeles imponerande och storslagna bilder. Johansson går inte i den fällan. Han är inte ute efter att försköna. Han leker med perspektiven och gör oss osäkra på vad vi ser. Är det en stor snövidd eller en liten detalj? Vad är nära och hur långt bort är där borta? Jag var länge övertygad om att omslagsbilden var två bilder (vilket det alls icke är). Han hittar mörka bergsformationer (berggrunden består bland annat av lava) som ibland är så svarta att man tror att en del av bilden är bortriven.

Men vad är det jag ser? Är det ändå inte några små snödrev, lossslitna som om en mänsklig fot passerat, längst nere i hörnet på en bild. Och sista bilden, där är inte spår efter en människa men visst är det väl ändå fossiler, spår från ett djur?

Vi som är bekanta med Johanssons produktion vet att han inte gärna arbetar med stora böcker. Men detta är en stor bok. Det verkar som om Tony Cederteg på förlaget Libraryman är den enda som kan övertala honom att gå upp i format. Det var på Libraryman boken Dalen utkom för några år sedan.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent i Göteborg.

P.S. Och nu går vi bara och väntar på Johanssons Japanbok. Den är aviserad för utgivning under året på det engelska förlaget MACK.

424, Bilder från Hammarkullen Angered 2008-14

Hendrik Zeitler

Journal 2014

ISBN9789187939051

Det här är hyllning till förorten, och en hyllning till den här märkliga blandning av skog och park som omgärdar varje förort värd namnet. Ni vet dom där markerna som aldrig beträds av en kommunal gräsklippare eller ens en kommunal röjsåg, men som man heller inte skulle komma på tanken att gå ut i för att blocka blåbär eller svamp.

En slags fristad där barnen är esteterna som bygger sina kojor med nästan enbart skogspinnar. Uteliggarna samlar ihop all möjligt bråte som kan ge värme. Fult, men nöden har ingen lag. Här försiggår skjutövningar och här markerar man vandringsleder med röda plastband. Ibland snubblar man på resterna av en trappa från något sedan länge rivet torp eller en uppeldad moppe. Några sidor ägnas också åt de platser där man med blandat resultat försöker betvinga naturen, odlingslotterna med sina evinnerliga pallkragar.

Men Zeitler inleder boken med ett fyndigt sätt att beskriva det där som mäklarna kallar “närhet till naturen” Han har helt enkelt gjort om sin lägenhet till en camera obscura. Över väggarna i hemmet projiceras den omgivande skogen.

Man blir glad över den här boken. Den är stor och fet och har ett efterord av Göran Greider. Dessutom en massa utvik ( något som i och för sig blivit så vanligt att man nästan blir lite trött på det)

424 då? Jo det är naturligtvis de tre första siffrorna i postnumret. Används av alla tonåringar i området, någon har det tatuerat bakom örat! Vi behöver fler sådana här kärleksbombningar till förorten. Fotografer, var har ni hyllningarna till Bredäng, Rosengård, Vivalla, Ålidshem och Rinkeby?

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg.

You Where Pictured Then/My brother Guillamme and Sonia

Tänk på döden står det vid ingångsportalen till en av Göteborgs kyrkogårdar.Dessa två fotoböcker handlar om det enda vi vet säkert om livet, att det skall ta slut. För upphovsmännen, fotograferna har det antagligen varit ett nödvändigt sorgearbete att göra dessa böcker. Som läsare kommer jag att tänka på något som Göran Tunström lär ha sagt; Man tror att man begriper. Men det gör man inte. Man får passa sig.

You Were Pictured Then

Jenny Lindhe

Breadfield Press 2014

ISBN9789198174717

Någon berättade en gång för mig hur det känns när man får hämta den där prydligt vikta högen med kläder på sjukhuset när någon anhörig ar avlidit. Döden blir i det ögonblicket än mer overklig, man kan inte ta in att i den här lilla högen kläder befann sig för en liten stund sedan en levande människa.

I den här boken finns en bild på en sådan klädhög. Den ligger på en stol och något som gör det än mer overkligt är att det hänger en reflexbricka på stolsryggen.

Boken handlar alltså om döden. Eller om den storasyster och far som valde döden före livet. Och om ett barn och lillasyster som försöker förstå men som också mitt i sorgen drabbas av en ilska.

Men det är en ilska och sorg som är mycket kontrollerad och som tar sig sådana uttryck som att gång på gång skriva ner dödsdatumen som i en välskrivningsbok från småskolan. Eller att som på omslaget stryka över, mycket noggrant, med tuschpenna, något som aldrig kommer tillbaka

Bilderna, oftast återgivna i litet format på sidorna är en blandning av installationer och

familjebilder.

Naturen, den som alltid finns, och som vi inte kan styra över erbjuder i sådana här situationer en slags tröst. Dessa bilder är utfallande på hela uppslag och det som gör att det trots allt finns ett slags hopp i denna sorgsna men vackra bok.

Margot Wallard

My brother Guillamme and Sonia

Journal 2013

ISBN9789198125306

Hur kan man hantera det faktum att en närstående håller på att sakta supa ihjäl sig? Margot Wallard såg hur hennes bror och hans kvinna sakta blev mer och mer alkoholiserade.

Hon valde att använda kameran som ett sätt att kunna vara nära dem i deras liv utan att behöva vara någon slags besvärlig och kontrollerande släkting. Hon valde att bara vara dem nära. I´d laid down my weapons, säger hon själv i en gripande avslutningstext. Det kanske är det enda man kan göra mot en alkoholist, finnas där, visa omsorg, och hoppas att personen själv skall kunna finna kraft att resa sig.

Vi får se intima vardagliga bilder på ett par som ser mer och mer luggslitna och blåslagna ut, men hela tiden med ett gott humör. Det här är ingen skildring av alkoholistens helvete utan mer ett porträtt av en älskad bror och hans käresta. De framlever sitt liv i en lite bohemiskt inredd lägenhet och de är uppenbarligen väldigt kära i varandra. Sjukdomens verkningar visar sig i form av lite märkliga beteenden som t.ex en sönderslagen spishäll eller att någon av dem somnat på golvet. I en scen får vi se när brodern med händerna försöker gräva en grav åt en liten död kattunge.

I den avslutande bilden kysser fotografen den svårt sjuke eller döde brodern. Han dog i Mars 2012, ett år efter sin kära Sonia.

They are both gone and I still can´t get over it , är avslutningsorden i en bok som skildrar två människors sista år på ett inträngande sätt utan att vara påträngande.

Tommy Arvidson, fotograf och skribent i Göteborg. Levande.

Le nom qui efface la couleur

Israel Arinó

Ediciones Anómalas 2014

ISBN9788461687015

I dessa dystra dagar när världen verkar kaotisk kan man ibland behöva en paus och möta en annan verklighet. Det kan vara bra att påminna sig om att finns platser där man känna att stjärnhimlen är en upplevelse som är ganska oslagbar, där några bilar som blivit stående i ett hörn på tomten inte klassas som en miljöförstöring utan som något man borde ta tag i, någon gång.

I den här boken får vi möta ett Frankrike där just inget händer. Det råder någon slags försiktig harmoni.

Arinó tillbringade tre höstmånader i den lilla sydfranska staden Le Blanc 2013. Han var inbjuden som en s.k. artist in recidence. Hans uppdrag var att skildra människor och natur i en nationalpark som heter Brenne.  

Det finns en slags målmedveten eftertänksamhet i hans bilder. En slags enkelhet. Men som i all god fotografi en slags poetisk mystik. Vad döljer sig under plastskynket på bokens första bild och vad finns där inne i snåren som vi inte kan se? I en av bokens sista bilder ser vi en vattenyta som något bubblar upp i. Oklart vad.

Människorna i Le Blanc verkar leva ett stilla liv, det är i alla fall den bild fotografen vill förmedla. Det finns en stillhet i uttrycken hos de avporträtterade. 

Israel Arinó bor och arbetar vanligtvis i Barcelona där också det lilla förlaget Edition Anomalas, är beläget.

Tommy Arvidson, verksam i Göteborg

Stadens lockelse.

Bag Saga Blok

Krass Clement

Gyldendal 2014

223 sidor

ISBN 9788702168167

Riktigt vad titeln betyder har jag svårt att tolka. ( Fritt översatt står det antagligen: I kvarteret bakom Biografen Saga) Boken handlar om Köpenhamnstadsdelen Vesterbro och om den numera rivna biografen Saga. Men egentligen handlar den om något helt annat. Tiden kanske, eller om ensamhet och ibland om gemenskap. Clement har fotograferat på Vesterbrogade under tiden 1963-2010. Vi möter folk på gatan, och i de slitna lägenheterna, i de en gång så eleganta kvarteren.

Men som ett underligt förspel visas tre färgbilder på några människor i ett parkeringsgarage: En av personerna läser en bok som i storlek påminner om den jag just nu tittar i. När jag kollar på google street view så blir händelsen avslöjad. Den tunnhårige mannen på bilderna är naturligtvis fotografen själv och de står i parkeringsgaraget Saga som ligger på samma plats som biografen en gång låg. De studerar antagligen en dummy till just den här boken.

Bokens övriga bilder är med några få undantag svartvita. I en serie bilder rör sig fotografen bakom fasaden på biografen. Mörka bakgårdar med tegelmurar som bär på tecken från för länge sedan rivna grannhus. Först efter ett tiotal sidor beger sig fotografen ut på gatorna, fångar människor mitt i steget i vardagen. En vardag som för en prostituerad kan vara att ta emot en kund, för en annan att drömma sig bort på en spårvagn på väg någonstans. Några gubbar i hatt tittar nyfiket in i en porrbutik. En handelsman väntar på dagens första kunder utanför butiken.

Man kan se att Clement arbetar snabbt, ett ögonkast, en, två eller tre bilder, sen är händelsen förbi.Han arbetar gärna med flera bilder i ett filmiskt flöde. Men han är ingen osynlig fotograf, han ger sig in i intima rum och i dramatiska situationer.

Ofta får vi ana oss till vad som sker. När man betraktar bilderna noggrant så kan man gissa sig till en berättelse. Och kanske är själva berättelsen inte är så viktig. Det man bär med sig från den här boken är mer en stämning, en känsla.. Som ett minne eller en dröm från en stor stad, från en tid som var.

Krass Clement tillhör de där fotograferna som är ganska okända, åtminstone i Sverige. Ändå så har han en gedigen verkslista bakom sig med nästan en bok om året sedan 90- talet. Totalt har han gett ut 21 böcker. Hans böcker är ofta slutsålda och eftertraktade och när jag besökte Mois de la Foto i Paris i höstas mötte jag en tysk antikvariatsbokhandlare som stolt berättade att han minsann hade alla Clements titlar. När jag letade efter hans böcker i Bookfinder hittar jag ingen till ett pris under tusenlappen. Hans tidigare Köpenhamnsskildring från 1987 Byen bag regnet kostar mer än tio gånger så mycket och hans bok om en irlänsk pub, Drum, har fått äran att återutges i den populära serien Books on books på det amerikanska förlaget Errata.

A Perpetual Season

Mack 2014

17 x 22 cm

80 sidor

ISBN 9781910164051

Det här är en gåtfull bok. Bilder av arkitektur, lätt sliten arkitektur. Men vi rör oss ändå i moderna stadsdelar. Oklart i vilken stad. Det handlar om utestängdhet. Vi befinner oss på utsidan av trappor som vi inte vet vart de leder. Här är sådana där dörrar i stål som ingen öppnat på trettio år Sådana som ofta återfinns på baksidan av köpcentra. Lufttrummor som inte var där från början och igenmurade dörröppningar.

Det finns en exakthet och en formkänsla i bilderna som gör att man vill titta länge. Människorna som rör sig i stadsrummet är på ett underligt sätt samtidigt  både i rörelse och stillastående. Inte på grund av snabb slutartid utan mer som om de eftertänksamt målats av. Min konstnärligt utbildade vän pratar entusiastiskt om gyllene snittet och  om en mans skjorta vars veck påminner om 1400-tals målaren Piero della Francesca.

Hursomhelst, det är en vacker liten bok av en fotograf som jag aldrig hade hört talas om. Bokförlaget Mack har en förmåga att hitta och lyfta fram fram förmågor som inte är mainstream. Detta är hans andra bok , Den första The significant Savages uppmärksammades nyligen i tredje delen av Parr Badgers The Photobook, a history.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

Irkutsk, Russia 2014.06.28

Stefan Bladh

Nouvel Publishing 2014

ISBN9789197826310

Ibland blir böcker färdiga fort. Titeln Irkutsk, Russia 2014.06.28 indikerar att boken faktiskt fotograferades under en enda dag.

Bladh fångar på gatufotografiskt maner de där så sekundsnabba momenten som hela tiden passerar i stadsmiljön. Han stannar ibland upp och tar intima porträtt på människor. Allra bäst tycker jag om de där lite mystiska iakttagelserna som man vid första anblicken inte riktigt förstår.

I den här typen av berättelse är naturligtvis redigeringen, dvs i vilken ordning bilderna ligger, av största vikt. När bilder ställs emot varandras skapas associationer som ger en hel annan innebörd än den som den enskilda bilden har.

Boken, som är ett litet häfte gjord på dagstidningspapper, 48 sidor,levereras i en låda tillsammans med en färgbild gjord på fotopapper. Den är gjord i en upplaga på 100 exemplar. Man skulle önska sig att det i lådan också låg en lika välgjord textessä om Irkutsk. Som det är nu känner man sig lite lurad på helheten. Eftersom det är fotograferat i en journalistisk stil så vill man gärna ha svar på även den sista av alla de eviga journalistfrågorna; när, var, hur och varför.

Man skulle också önska sig lite mer svärta i trycket. Det finns ingen tryckerihänvisning på denna bok men t.ex. tryckeriet Newspaper Club i London brukar uppvisa ett betydligt bättre tryck även på skräppapper.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

PS Det finns faktiskt en hel del böcker i fotobokshistorien som med bra resultat fotograferats under en kort tidsrymd. En av de mest kända kanske är Drum som gjordes under en kväll på en irländsk pub. Fotografen Krass Clement använde tre rullar Tri-X. Boken kom ut på Gyldendals 1996 och är sedan länge slutsåld. Men tack vare Errata Editions’ reprint kan vi som inte är fotobokssamlare fortfarande få tag på den.